Deja un comentario

Dream your future… X-Mas!

Dream your future... X-Mas!

Anuncios
Deja un comentario

El sueño de una noche de verano

Vintage Red Rag Doll in A Midsummer Night’s Dream

“Vintage Red Rag Doll in A Midsummer Night’s Dream”, 2013 last version. CG design with Blender 2.65, Cycles Render. © noke 2013. The old rag dolls of poor girls were made of colorful materials like potato sacks filled with sawdust, and even then sure they were so valuable for them as portals to their dreams, as the stars for a midsummer night.

 

Ven aquí, gentil Puck. ¿Te acuerdas de cuando me senté en un promontorio y oí a una sirena, sobre el dorso de un delfín, entonar un aire tan armonioso y dulce que el turbulento océano se apaciguó a su canto y determinadas estrellas se apartaron bruscamente de sus
órbitas, para escuchar la música de la virgen de los mares?

Oberón, Rey de las Hadas

(escena I, Acto II de El sueño de una noche de verano, de William Shakespeare).

 

 

Deja un comentario

Love is scientific

If our Gods and our hopes are nothing but scientific phenomena, then let us admit it must be said that our love is scientific as well.

Auguste Villiers de l’Isle-Adam, Tomorrow’s Eve (1886).

Lacrime nella pioggia – Bruna and Lizzard love

“Lacrime nella pioggia – Bruna and Lizzard love”.
Cyberspace photography, photo manipulation.
Photoshop CS5, Second Life’s camera.
© noke 2012

Lacrime nella pioggia – Bruna and Lizzard love 01

“Lacrime nella pioggia – Bruna and Lizzard love”.
Cyberspace photography, photo manipulation.
Photoshop CS5, Second Life’s camera.
© noke 2012

Deja un comentario

Good morning and sunset Donuts!

Noke Yuitza

Some donuts to start the day with energy while the sun rises and to close it with some sweet and peach sensation while the sun sets.

To open the gallery, just click on one of the images. No Photoshop neither Gimp or any image editor, the donuts you are watching were made with Blender 2.63 under Cycles Render and they are inspired in the tutorial Introduction to Cycles by Andrew Price (Blender Guru). Hope you enjoy them!

Ver la entrada original

Deja un comentario

Apartado en construcción

Estos días estoy haciendo algunos traslados y reordenando contenidos, por esto os podéis topar con este post. Si es así, ¡disculpad las molestias!

Underconstruction Poster

Underconstruction Poster. Hecho en Blender 2.63. Renderizado: Cycles Render. © Noke, 2012.

1 comentario

Recursos para Blender 3D en Blenderizad@

Iluminación nocturna con Render Cycles

Iluminación nocturna con Render Cycles. “Work in progress”.

Tal y como les sucede a las plantas, la categoría “Blender Tutorial” ha crecido lo suficiente como para cambiarla de maceta a una mayor y dedicarle un nuevo espacio donde poder ordenar mejor y más visualmente todo lo relacionado con el aprendizaje autodidacta de Blender 2.6 (y posteriores). Así nace Blenderizad@, un blog de recursos donde compartir esos trucos y consejos sobre Blender y el diseño 3D, encontrar texturas gratuitas, imágenes de referencia y seguir los mejores tutoriales en la web, por ejemplo.

Poco a poco iré migrando contenidos allí e incorporando nuevos que… espero os sean de utilidad! 😉

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Deja un comentario

10 cosas que puedes hacer para ayudar al océano (eHow)

Una madre delfín y su cría saltando sobre la superficie del mar

Una madre delfín y su cría saltando sobre la superficie del mar

Una ola llega a la playa jugando con la arena y algunos pequeños trozos de algas marinas. Bajo el agua, una tortuga verde nada hacia su lugar de cría, mientras la pradera de Posidonia oceánica se mece suavemente. Más lejos, un tiburón azul descansa tras unas rocas y un grupo de delfines van a la caza entre un banco de atunes. Es este aliento de vida en los océanos el que está en peligro y tú puedes hacer al menos 10 cosas para ayudar a salvarlo. Los puntos claves son el cambio climático, la contaminación marina y la sobrepesca.

Continúa leyendo…

Deja un comentario

Comunidades Futuras en el SL9B

Noke Yuitza

 

INTRO:

Hay una parte de nosotros que permanece en el ciberespacio mientras estamos “AFK”, y esa parte crece alimentada por las tecnologías sociales. Es nuestro “ghost” conformando nuestra huella virtual común, un nuevo tipo de herencia humana. Pero, ¿cómo evolucionará esta en el futuro?

Dentro de una concepción in vitro entre la vida orgánica y la virtual, y sostenida por el concepto de trinidad (orgánico, virtual, espiritual), “Comunidades Futuras” trata del nacimiento de una nueva comunidad de humanos transgénicos como resultado de aquella: los tecnohumanos o replicantes.

CONCEPTO:

El concepto original de Future Communities (Comunidades Futuras) está basado en Lacrime nella piogia, exposición que estoy preparando para el proyecto en Second Life de la Academia de Bellas Artes Brera sobre Lágrimas en la Lluvia (el último libro de la escritora y periodista Rosa Montero), y el anime Ghost in the Shell. De Lágrimas en la Lluvia

Ver la entrada original 75 palabras más

Deja un comentario

10 cosas que no deben faltar en un botiquín de primeros auxilios

Botiquín de primeros auxílios

“Es mejor ser precavido que curar”, dice un viejo refrán, pero si ocurre un accidente en casa, en el trabajo o en cualquier otro lugar, siempre es bueno tener a mano un botiquín de primeros auxilios para poder realizar curaciones básicas, como desinfectar una herida. Botiquines hay de muchos tipos ya que se pueden adaptar a las necesidades específicas de cada cual. No obstante, hay algunas cosas básicas que no deben faltar en un botiquín de primeros auxilios.

Sigue leyendo en… 10 cosas que no deben faltar en un botiquín de primeros auxilios (eHow)

Deja un comentario

3 donuts con cobertura de chocolate y 3 donetes normales

Donuts y donetes en 3D

“¿Os apetecen unos donuts?” – work in progress -. Blender 2.63, Cycles Render.

(Agosto 2012) Los donuts actualizados ya con la covertura de chocolate:
Donuts, primera parte:
Deja un comentario

¿Os apetecen unos donuts?

Están recién hechos y he seguido la receta de Andew Price, pero introduciendo un pequeño toque personal. Aún les falta la cobertura de chocolate y caramelo, pero os dejo ya la foto por aquí para que vayáis abriendo boca.

Tres donuts y tres donetes

“Tres donuts y tres donetes”- work in progress-. Hecho en Blender 2.63. Render: Cycles Render.

(Agosto 2012) Los donuts actualizados ya con la covertura de chocolate:

 

Deja un comentario

“Las ocho esferas celestes”, por Noke

8 esferas con efecto espejo y fondo de cielo hechas con Blender 2.62. La imagen del cielo es una HDR de Ronen Bekerman, Mid Sun Clouds.

Las ocho esferas celestes

"Las ocho esferas celestes", por Noke.

Deja un comentario

0202 Blender 2.6: Selecciones y uniones

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Seleccionar un loop

Estamos en Edit Mode, trabajando con un objeto, y queremos seleccionar un loop completo, ¿cómo lo hacemos? Usando la opción Edge Loop, a la que podemos acceder desde el menú Select, mientras estamos en Edit Mode, o con estos atajos de teclado:

  • Shift+Alt+LMB (botón izquierdo del ratón): Esto selecciona los bordes de un loop contínuo
  • Shift+Alt+Ctrl+LMB: Selecciona los bordes de un loop de manera perpendicular
  • LMB+L: Selecciona todo el objeto (o apretando la tecla L y posicionando el cursor encima)

Edge Loop, en el menú Select en Edit Mode

Edge Loop, en el menú Select en Edit Mode.

Separar en diferentes objetos

Imagina que tenemos dos objetos que pertenecen a un mismo grupo (por ejemplo, una esfera y una esfera duplicada). Funcionan como un objeto compuesto (como parte de un mismo objeto). Por tanto, si los queremos separar habremos de estar en Edit Mode e ir abajo, justo al lado del menú para cambiar entre Edit Mode y Object Mode, donde pone Mesh. Allí hay que elegir Vertices/ Separate y del menú que aparece darle a By Selection.

Recolocando las líneas de ejes de un objeto duplicado

Cuando tenemos un objeto duplicado en Edit Mode y cambiamos a Objecto Mode vemos que sus líneas de ejes están ubicadas en el centro del objeto original. Por tanto, se encuentran desplazadas. Si queremos reubicarlas en su centro, habremos de estar en Object Mode, ir al menú:

  • Object/ Transform/ Origin to Geometry

Unir objetos

Y… ¿cómo podríamos volver los dos objetos?

Seguimos en Object Mode y, para unirlos, es tan fácil como seleccionar ambos objetos, ir a Object y allí elegir Join.

Artículos relacionados

1 comentario

0202 Blender 2.6 (Selecciones y uniones):¿Cómo ver la WIREFRAME de un objeto en Object Mode?

La podemos ver cuando trabajamos en Edit Mode, pero ¿y si queremos verla también en Object Mode? Para que aparezca, hay que ir al:

  • Editor de Propiedades, elegir el context button Objeto, ir al panel Display y allí elegir

    Editor de Propiedades, Objeto: Wireframe

    Editor de Propiedades, Objeto: Wireframe

Y si queremos salvar esto para cuando abramos un nuevo documento, hay que ir a File y elegir Save User Settings.

Artículos relacionados

 

1 comentario

Tutorial Blender 2.6, 0202 Selecciones y uniones: Multiresolución

Más resolución con la opción MULTIRESOLUTION

Si queremos conseguir que nuestro objeto esté mejor definido, con una geometría uniforme y con más resolución en Blender, habremos de:

  1. Ir al Editor de Propiedades, elegir el context button (botón contextual) Object Modifiers (modificadores de objetos)
  2. Allí, Add Modifier (añadir modificador)/ Multiresolution (multiresolución)/ Subdivide (subdividir). Podemos darle a Subdivide varias veces, hasta encontrar la que se adapte a nuestras necesidades. Contra más subdividamos, más resolución tendrá nuestro objeto y más dividida estará su superficie (importante a la hora de editarlo).
  3. Ahora le daremos a Apply para conservar las subdivisiones hechas a nuestro objeto.

Y ya tenemos un objeto con más resolución.

Artículos relacionados

1 comentario

La interfaz de Blender 2.6 en una imagen

Interfaz de Blender 2.6

Interfaz de Blender 2.6

Ventana o Editor

Botones contextuales

Paneles

Barras laterales

Controles (Botones, Checkboxes, Sliders, Menús de selección)

Artículos relacionados

Deja un comentario

Hoy se celebra el 300 Aniversario de la Biblioteca Nacional de España

Google y la Biblioteca Nacional de España

Google amanecía hoy con un nuevo Doodle dedicado a la Biblioteca Nacional de España. Y es que es su aniversario. 300 años hace, ni más ni menos, que la Biblioteca abrió al púbico. Para celebrarlo aquí con un bocado de cultura, os dejo el enlace al prólogo interactivo de… ¡A ver si adivináis el libro! Os daré una pista: “En un lugar de la mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme…”:

El Quijote Interactivo de la Biblioteca Nacional de España

El Quijote Interactivo

El Quijote Interactivo, primer capítulo.

La Biblioteca Nacional de España tiene esta edición especial interactiva de El Quijote de la Mancha que todos podemos disfrutar. El acompañamiento musical pertenece al disco La música en El Quijote, con un total de 13 canciones que nos transportan al medievo y nos sumergen en la lectura de las aventuras del “ingenioso hidalgo” y su compañero Sancho  Panza. También podemos encontrar un mapa de las aventuras del fantástico caballero, las ediciones hechas, información de la época, una galería de imágenes, los libros de caballeros y un fantástico video de El retablo de Maese Pedro de Manuel de Falla, donde se mezcla ópera y marionetas.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Biblioteca Nacional de España

Biblioteca Nacional de España (Photo credit: Biblioteca Nacional de España)

7 comentarios

Tutorial Blender 2.6, 0201 Restaurando Blender

0201 Blender (resetting blender)

Si, por error, en algún momento nos equivocamos guardando unos “save settings” incorrectos en la pestaña IMPUT del Panel de Preferencias del Usuario (User Preferences), y acabamos con la interfaz de Blender deformada o con comandos que no sabemos por qué no funcionan…¡No problem! ¡Podemos restaurar Blender! ¿Cómo? Con:

  • FILE/ LOAD FACTORY SETTINGS

Esto nos recuperará los ajustes “de fábrica” para la sesión actual, pero para poder conservarla, habremos de:

  1. abrir el Panel de Preferencias del Usuario,
  2. aplicar los ajustes que queramos realizar y conservar para futuras sesiones
  3. y no olvidarnos de darle al botón SAVE USER SETTINGS o volveremos a estar en las mismas, con el error, cuando abramos otro archivo o un archivo nuevo.
resetting blender

Resetting blender

Lecciones anteriores de la Unidad 2

1 comentario

Tutorial Blender 2.6, 0200 Introducción a las formas básicas

0200 Blender (Unit Intro)

Breve introducción a las 7 formas básicas que tenemos y las 6 que podemos hacer en alta resolución con Blender derivadas de un cubo:

  • Cubo normal
  • Esfera
  • Cubo
  • cilindro
  • Tubo
  • Cono
  • Pirámide

Lecciones anteriores

1 comentario

Tutorial Blender 2.6, 0101 Navegación

0101 Navigation Assignment

Al iniciar Blender, podemos elegir si queremos que emule a Maya o no desde la opción INTERACTION (tenéis las imágenes abajo). Esto también lo podremos elegir y cambiar más tarde en:

  • FILE/ USER PREFERENCES/ INPUT, allí elegir Maya en los dos menús desplegables que aparecen y guardar los cambios en “Save As Default”.

No es que Blender cambie su interfaz a Maya, sino que emula ciertas cosas, como algunos comandos (piensa que, en esencia, el trabajo será el mismo independientemente de la aplicación usada), así que funcionaría como una manera de aproximarse a Maya para estudiantes, sin tener que invertir en la compra de un software tan caro.

Algunos atajos de teclado para navegar en Blender

Si colocas el cursor encima de los diferentes botones, verás que se despliegan pequeñas ventanas de información que hacen de chivato muchas veces cantándonos los atajos de teclado. Otra manera de saberlos es ir a USER PREFERENCES/ INPUT y allí ir desplegando las pestañas, o buscar en la barra de búsquedas.

Por mi parte, aquí os dejo algunos relacionados con la navegación. En principio, parecen ser los mismos para los diferentes sistemas operativos que soportan Blender, independientemente de si te encuentras trabajando en, por ejemplo, Windows, Mac OS X o Linux. En mi caso, Mac OS X.

Lo que sí os recuerdo es que estamos trabajando con Blender, pero bajo entorno Maya, porque algunos de los siguientes atajos cambian según hayamos seleccionado o no Maya en las preferencias.

Controles de cámara:

  • Alt+LMB (Left Mouse Button o botón izquierdo del ratón): Permite orbitar alrededor en el espacio de trabajo.
  • Alt+MMB (botón del medio del ratón): Permite navegar arriba y a abajo.
  • Alt+RMB (botón derecho del mouse): Es el zoom. En un teclado numérico también serían las teclas + y -. Si, tenéis un ratón con ruedecita en el MMB, este tb servirá como zoom.

Vistas con el teclado numérico:

(Si no tienes uno, lo puedes emular desde USER PREFERENCES/ INPUT y allí marcar la casilla de “Emulate Numpad”, entonces, los números de un teclado no numérico, que están dispuestos en fila, pasarán a funcionar como los de un teclado numérico)

  • 7, 1 y 3: permiten ver el objeto desde arriba, desde el frente y desde el lateral derecho respectivamente. Si apretamos Ctrl+7, 1 o 3 obtendremos su vista inversa.
  • 5: cambia entre vista de perspectiva (orgánica) y ortográfica (inorgánica).
  • 8,4,3,2: desplazamiento de la cámara.
  • 0: punto de vista de la cámara de filmación.
  • ,: sirve para centrar y hacer un zoom sobre el objeto seleccionado.

De objeto en Object Mode:

El modo Object Mode es el modo predeterminado e inicial con el que vemos un objeto. Vendría a ser el plano general. Dándole a la tecla TAB (tabulador) cambiamos entre este modo y el modo de edición del objeto, Edit Mode. En  el menú inferior encontraréis el menú desplegable que contiene los modos. Nosotros, por ahora, nos moveremos en Object Mode y Edit Mode.

  • LMB: click sobre el objeto para seleccionarlo y click en cualquier zona vacía del plano para deseleccionarlo.
  • LMB: con el objeto seleccionado, aparecerá el plano de ejes, que podrás mover con este botón del ratón.
  • Ruedecita del MMB: como ya hemos avanzado, es el zoom.
  • A: Selecciona todos los objetos de manera general (incluida la cámara de filmar y las luces colocadas). En Edit Mode servirá para seleccionar las partes de un objeto entero (incluyendo sus añadidos; selecciona todo lo que pertenece al objeto).
    • Si se os desconfigura, podréis recuperarla desde el Menú Lateral Izquierdo/Select or Deselect All (seleccionar o deseleccionar todo) y allí cambiar en el menú desplegable a Tonggle (sirve para alternar) o Invert (invertir), o resetearla dándole al botón Reset.
  • Shift (mayúsculas)+LMB: Ayuda a seleccionar más de un objeto a la vez. El último es el que “manda” (estará más iluminado que los demás, en un naranja claro, mientras que los otros los veréis de un tono naranja más apagado).
  • Shift+D (y arrastrar a un lado, si no, el objeto duplicado quedará solapado con el original): Duplica.
  • Q: On/Off para ver los ejes de dirección.
  • W: mover.
  • E: rotar.
  • R: tamaño.

Os dejo un video de refuerzo de  sobre los controles de navegación en Blender 2.6 en castellano . Si os fijáis, algunos de los atajos de teclado cambian. Es debido a que nosotros tenemos Blender predeterminado para que funcione como Maya mientras que eudamonm no.

Propuesta de 2 ejercicios con Blender: Ensamblar una casa con garaje y construir una mesa

Ahora que ya tenemos algunas nociones básicas, podemos comenzar a practicar con 2 ejercicios:

  • Ensamblar las piezas de una casa con garaje. Este nos lo propone Jason y, para hacerlo, necesitaremos descargar los archivos de la Unit_1 (la Unidad 1).
  • Construir una mesa. Este último lo propone eudamonm.

Recordad que, en su video, Jason explica dónde se pueden encontrar los botones en la interfaz relacionados con estos comandos para Maya. Así que, aunque sí, está en inglés, no os lo perdáis!

Abajo, en la galería, os pongo las capturas del antes y el después de hacer el ejercicio de Jason más el resto de imágenes de este primer tutorial.

Los que ya tengáis cierta práctica en la construcción de objetos en 3D en Second Life, u otro metaverso social parecido, y SketchUp (la App de Google de diseño en 3D con 2 versiones: una gratuita y una Pro, que no lo es) encontraréis muy fácil este primer ejercicio, ya lo veréis 😉

Lecciones anteriores

OpenGL render of the face rig of the main char...
Image via Wikipedia
Deja un comentario

“The Synaptein Fish” para En el bosque de neuronas

Apenas se aprecia, por su tamaño resultante, pero para hacer las sinapsis del Gif de En el bosque de neuronas que emulan una conducción eléctrica, creé una especie de pez sináptico abstracto que he bautizado como The Synaptein Fish (la palabra sinapsis viene de “synaptein”, que a su vez viene de las palabras griegas sin-, que significa “juntos”, y haptein, “para sujetar”) y al que después le apliqué “luminosidad” en Photoshop CS5 para crear este efecto de luz sináptica (pincha en las 2 imágenes para agrandarlas).

2 comentarios

Tutorial Blender 2.6, 0100 Introducción a Blender 2.5 y 2.6

Es fantástico cuando podemos usar aplicaciones profesionales de manera gratuita de la talla de Blender, cuya reciente última versión, la 2.6, se puede descargar desde su portal oficial aquí.

Y… ¿Qué es Blender? Se trata de una aplicación de código abierto de diseño en 3D que compite con aplicaciones como Maya y 3D Studio Max, ambos de Autodesk. Así que esta serie de pequeños tutoriales que iré publicando, basados en los videos de Jason Welsh inmaculadamente estructurados en el tutorial en inglés 3D Modeling 1: Blender 2.5 (y que encontraréis en la iTunes U Store y en YouTube), solo os interesarán si sentís una creciente curiosidad, como la mía, por el diseño en 3D, la animación y la ingeniería de videojuegos.

Esta serie de post+tutoriales pretenden ser mis pequeñas notas para asentar conocimientos sobre el curso 3D Modeling 1: Blender 2.5 (que iré publicando siguiendo estructura similar a la de este)al tiempo que fracciones de conocimiento compartido sobre esta aplicación con todos vosotros en la red, ¡y en español!

Aquí os dejo algunas de las ventajas introducidas desde la versión 2.5 de Bender, el Manual de Blender 2.6 en español de la WikiBlender, el primer video de 3D Modeling 1: Blender 2.5, 0100 Blender (Introduction), junto con el link para descargar el material del curso de Jason, y la open movie Sintel, de la Blender Foundation, para que veáis las posibilidades de esta aplicación y vayáis abriendo boca 😉

0100 Blender (Introduction)

Jason W. nos explica el porqué de usar Blender frente a otros programas comerciales y cómo descargarlo e instalarlo al tiempo que nos introduce en la interfaz de la versión 2.5, que es casi un clon de la 2.6, con lo que este curso será perfectamente aplicable a esta última versión.

Sintel, la tercera open movie de la Blender Foundation

English: Sintel cover image for 3D World's Oct...

Deja un comentario

En el bosque de neuronas: wallpaper y nueva imagen para Ciència Oberta

Sinapsis eléctricas y energía sostenible… esta semana estuve jugando con ambos conceptos para actualizar la imagen del blog y el logo de Ciència Oberta. El diseño, basado en el Año Español de la Neurociencia y en el Año Internacional de la Energía Sostenible, que coinciden ambos en este 2012, partía de un reto personal: conseguir englobar en una imagen la representación surrealista del Yo observador, neuronas, sinapsis, microuniverso, macrouniverso, energía y ecología.

De ahí el origen de este particular “bosque de neuronas“, en el que nos transportamos a un claro y unificamos nuestra propia percepción interna con el medio ambiente y el universo, y donde la energía es el vehículo. Por eso el ojo consiste en una fusión de iris humano y neuronas cuya pupila es un pedazo de Deep Inside the Milky Way, y por eso las bandadas de aves, simulando el concepto de la sinapsis, se conectan con las ramas neuronales de un bosque flotante sobre la vía láctea.

¡Espero que os guste! Os podéis descargar las dos versiones (ON and OFF) de En el bosque de neuronas más abajo.

 

Deja un comentario

La fugida en la societat actual

Indignació, estrès, angoixa, depressió, culpa, por al compromís, problemes econòmics … Del concepte físic de la fugida al seu concepte abstracte.

“Als qui em pregunten la raó dels meus viatges els contesto que sé bé de què fujo però ignoro el quebusco.”, Michel Eyquem De Montaigne, filòsof i humanista del s. XVI.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

L’origen de la fugida

Aquesta és la continuació de l’article L’origen de la fugida, en el què s’introduïa el concepte fugida com a estratègia de supervivència bàsica, comuna a totes les espècies.

En aquest s’amplia i ajusta el mateix concepte a la societat contemporània, presentant al depredador abstracte.

Relacions de dominància

Més tard, en evolucionar els nuclis poblacionals i les relacions polítiques i de poder entre els seus individus, s’observen dos casos. El primer es dóna a nivell intrapoblacional on el concepte de depredador s’estén a aquells individus més poderosos que exerceixen o intenten exercir un control absolutista sobre la població, on l’enfrontament amb un individu més fort i la por a sortir malparat comporten la retirada ( fugida) i rendició del més feble.

Exemples d’això són: la lluita que mantenen els cérvols mascle per aconseguir apariar durant l’època de zel de les femelles, la lluita entre els lleons mascles per aconseguir un harem de lleones (on alguns mascles, per assegurar la seva ventrada, maten els cadells del mascle dominant o alfa anterior), la lluita per destronar el mascle alfa dins dels grups de simis (els quals presenten estratègies complexes en les quals es ordeixen plans i es produeixen aliances).

El segon es produeix a nivell interpoblacional on neix el concepte de guerra a causa de la lluita per les riqueses d’un determinat territori. Neix llavors el concepte de fugida massiva de poblacions senceres i de refugiats, com en el cas de la guerra entre Katanga i el Congo.

El depredador abstracte

Posteriorment, en assolir majors nivells de complexitat socioafectives entre els individus d’una població, el concepte de depredador torna a expandir-se. El nou depredador no és altre animal aquesta vegada, sinó una determinada situació. La por que comporta enfrontar-se a determinades situacions condueix a la fugida de l’individu, que no ha de ser forçosament física.

Una fugida física d’una situació pot estar produïda per l’escassetat de recursos alimentaris, on es fuig de la fam, mentre que una fugida no física pot tractar-se de l’evasió de la realitat a través del consum de drogues, per exemple.

La fugida mental

En augmentar el grau de complexitat dels individus i les seves societats el concepte de depredador muta ampliant el seu significat.

La por i la fugida no es produeixen per la idea de servir d’aliment a un altre individu sinó per la mort o la tortura en si, o per una determinada situació o idea. Així s’ha d’entendre, en alguns casos, la fugida d’un conductor després de cometre un atropellament. D’altra banda, el mobbing és un exemple de situació que actua com a depredador.

Teoria de l’origen de la fugida en la societat actual

Actualment, l’instint de fugir dels éssers humans procedeix de la por ancestral a no ser caçat, ja sigui per servir de aliment o no, per un altre animal d’una altra o de la mateixa espècie o per una idea o situació concretes.

Avui dia, en la societat contemporània, els éssers humans no necessiten fugir d’un depredador i no obstant continuen fugint d’una situació que els vol “caçar”: el depredador abstracte.

Aquest depredador abstracte pot ser, per exemple, un sentiment d’estrès, pena, dolor espiritual, angoixa, depressió, culpa o por al compromís, i pot ser impulsat per diversos factors com el desamor, la manca de salut o els problemes econòmics.

Aquí és on es dispara l’instint de fugida i es pot produir de dues formes: física i / o mentalment. Així com hi ha dues maneres de fugir físiques, córrer o quedar-se quiet, hi ha diverses maneres de fugir psicològiques, algunes més eficients i positives, com ara ocupar la ment jugant online amb amics, i altres que fins i tot poden arribar a repercutir en la nostra salut, com el consum de drogues.

D’altra banda, la fugida pot ser deguda a una falta de valentia, però també a una retirada estratègica o la renúncia a fer mal al contrari (és el cas de les tropes espanyoles a l’Iraq). Els tres tipus corresponen, igualment, l’instint de preservació.

Per tant, el concepte de fugida s’hauria de dignificar donant una nova lectura a la Història, ja que ens posen com a herois a Alexandre el Gran, als romans o fins i tot Adderaman: els depredadors. Que poc es coneix que Aristòtil va marxar d’Atenes a l’illa de Lesbos, on va néixer la seva mare, per, com diu la llegenda, i potser és veritat, que la seva estimada Atenes no passés a la història com la ciutat que havia matat dos grans filòsofs: a Sòcrates ia ell.

 

Deja un comentario

L’origen de la fugida

Fugir com a estratègia de supervivència d’animals i éssers humans.

“Fujo del que em segueix, vaig darrera del que fuig demi.”, Ovidi, poeta, 43 aC – 17 d. C.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

La por de ser caçat

Des de temps ancestrals l’ésser humà ha estat depredador i presa al seu torn, per tant, ha hagut de desenvolupar determinades estratègies per aconseguir sobreviure. Aquestes estratègies són comuns al seu torn amb les de la majoria dels altres animals, no cal oblidar que l’home és un mamífer.

L’organització en grups

Per caçar millor preses majors i alhora evitar ser caçat, l’ésser humà es va organitzar a grups que asseguraven: d’una banda, un millor resultat en l’estratègia de caça al poder atrapar preses de grans dimensions (se sap que l’home de Neanderthal caçava grans preses, com els mamuts, actuant com ho fan els llops o els ximpanzés a la actualitat; eren capaços de conduir fins a un lloc estratègic, per exemple un lloc enfangat, la seva presa per donar-li millor caça en deixar acorralada i incapacitada per moure).

D’altra, major protecció contra atacs externs, aconseguint així una probabilitat més alta de seguir perpetuant l’espècie (els búfals africans viatgen en grans ramats i quan perceben a un depredador prop, per exemple un lleó, aconsegueixen dissuadir agrupant amb els caps i banyes dirigides cap al depredador, mentre que les femelles de nyus poden retardar el part cert temps per allunyar-se d’un depredador proper).

L’evolució paral · lela entre presa i depredador

Però tant abans de la formació de grups com després, l’instint de fugir era la resposta a no ser depredat. Exemple d’això són les grans ramats d’herbívors que han desenvolupat diferents maneres de fugir davant d’un depredador que evoluciona paral · lelament a la seva presa i que desenvolupa estratègies de caça adaptades a les millores evolutives en la fugida d’aquells.

Els antílops africans han après a driblar ràpid cap als costats per evitar l’atac dels guepards, que al seu torn van evolucionar incrementant la seva rapidesa (convertint-se en l’animal més ràpid del món en aconseguir el rècord de velocitat de més de 100 km / h) de manera paral · lela a l’augment de velocitat de les seves preses, el que en l’evolució ha conduït a un allargament de les extremitats. El poder driblar és un avantatge evolutiu que presenten els antílops en resposta a l’increment evolutiu en la velocitat dels guepards i que permet la supervivència de l’espècie, ja que, de moment, els guepards no saben driblar tan gràcil i ràpidament com els antílops.

No obstant, la fugida no ha de ser forçosament una carrera veloç. Hi ha altres maneres d’escapar del perill, de fugir d’aquest: quedar paralitzat. El quedar completament immòbil davant certs depredadors, com ara un lleó, era una resposta eficaç ancestral humana que evitava la mort a l’aconseguir confondre amb l’ambient, d’aquesta manera, hi havia més possibilitats de passar inadvertit davant els ulls del depredador.

Se sap que els herbívors, cérvols per exemple, no donen una olor detectable per als depredadors. Per això els primers dies després de néixer un cervatell davant un depredador queda immòbil estès a terra i passa desapercebut gràcies a les taques blanques del seu pelatge. Avui dia per als humans, però, aquest tipus de resposta queda fora de tota utilitat arribant fins i tot a ser un desavantatge davant certs perills.

Fugim com a resposta a la por

Per tant, l’ésser humà, igual que altres animals, ha sabut desenvolupar com a resposta a la por a ser caçat, per servir d’aliment a un altre animal de força superior, d’una altra o de la missa espècie, la fugida com a estratègia de supervivència.

La fugida es pot manifestar de dues maneres molt diferents, antagòniques: arrencar a córrer o quedar paralitzat. Ambdues són formes d’escapar del perill, encara que la segona és una fórmula poc eficaç aplicada al ritme de vida de la societat humana.

La fugida a la societat actual

Llegeix com s’amplia i ajusta el concepte de fugida a la societat contemporània, introduint al depredador abstracte, en l’article: La fugida en la societat actual.

Deja un comentario

Què és la crítica?

Introducció al concepte de la crítica a través del seu comparació amb el periodisme, la història i la filosofia.

“La crítica pot no ser agradable, però és necessària. Compleix la mateixa funció que el dolor en el cos humà. Crida l’atenció sobre l’estat malsà de les coses.”, Winston Churchill, Primer Ministre del Regne Unit durant la Segona Guerra Mundial, orador, historiador, artista i escriptor i Premi Nobel de Literatura.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Sobre el pensament crític, la crítica i el seu objectiu en la societat

És gràcies al pensament crític, aquesta capacitat de l’ésser humà de discernir i analitzar el context actual, que podem identificar, per exemple, un possible conflicte polític, com els senyals d’una crisi econòmica, o apreciar en el seu excel · lència una obra artística . I és aquesta capacitat de raonar del pensament crític la que pren forma i es veu expressada en l’exercici de la crítica.

La crítica, en el seu desig d’arribar a formar part de la voluntat col · lectiva, abasta una infinitat de temes que van des de la política fins a la religió, passant, per exemple, per altres com la ciència o l’art, i en cada un d’aquests temes s’ocupa d’analitzar les seves claus en el context contemporani.

Com diu JM Muntaner en Introducció a la problemàtica de la crítica, el seu objectiu preferent és ajudar a millorar la societat mitjançant una “reflexió oberta i inacabada (…) del desenvolupament d’un dubte inicial”.

El paper del crític i la crítica constructiva

“El paper del crític és important per a la salut de la poesia, el llenguatge, i realment de la societat”, diu Thomas Stearns Eliot sobre la importància de la visió del crític i la seva implicació.

És per això que, i encara que assenyali un problema, la bona crítica és aquella que s’exerceix com constructiva, deixant de banda interessos personals o opinions (cosa que en el nostre paper de crítics hem d’aprendre a implementar) i que s’expressa a través de l’assaig crític. Això no vol dir que sigui dogmàtica i inamovible i que estigui lliure d’error ja que, com diu el crític Pierre Cabanne, “Ja que és lliure, el crític té el dret d’estar equivocat”.

Però la crítica s’ha confós moltes vegades amb l’opinió periodística per la seva mala interpretació mediàtica que té, tot més similitud amb l’anàlisi històrica i la filosofia.

Crítica i periodisme

Encara opinió periodística i crítica puguin semblar similars, no ho són en absolut i mantenen una relació distant. La crítica (del grec kritikós,que significa “capaç de discernir”) es basa en l’anàlisi d’un tema, comprometent-se amb els seus arguments, fent-se càrrec dels seus efectes en la societat i en el marc històric.

No obstant això, l’opinió periodística respon al pensament d’un mitjà de comunicació i no té perquè estar lligada a l’anàlisi crítica del tema, per Això és un “nou model de judici públic” propiciat pels Mas Media, com apunta Pilar Bonet en el seu article Al Cercle de l ‘ Art i contra la Llei del Silenci,una cosa que pot ser molt perillós.

Això no vol dir que el periodisme no aculli a la crítica: hi ha la crítica periodística, ja que aquesta es troba en tots els camps. Així doncs, el periodisme pot funcionar com a canal vehicular de l’expressió crítica, sempre que s’ajusti als estàndards d’aquesta.

Crítica i filosofia

“La crítica d’art, com l’estètica, respon a les urgències del present. Els problemes són més importants que les respostes o les solucions”, diu el professor de filosofia E.F. Carrit sobre els nexes que les agermanen. I és que la crítica, en sintonia amb la filosofia, o estètica si parlem del món de l’art, comparteix amb aquesta la metodologia analítica i la inquietud pel concepte, per la idea inherent: el camí, amb els seus desafiaments i problemes, és més rellevant per a les dues que l’obtenció de la meta o la solució.

Immanuel Kant, un dels pares de la filosofia moderna, relaciona en els seus treballs a les dues disciplines mitjançant la “filosofia crítica“, concepte que encunya per parlar de les investigacions de la branca de la filosofia encarregades de trobar i fixar els límits entre metafísica i raó.

Crítica i història

En referència a la seva relació amb la història, Cornel West va dir el 1989 a Critial reflections que “la crítica d’art és història de l’art”,encara que la seva relació actual es troba en procés divergent d’especiació o especialització, ja que l’ideal seria que la història se centrés en la història i la crítica abordés només les qüestions de crítica.

Sense oblidar que la història estudia el nostre passat mentre que la crítica estudia nostre present, podem dir que aquesta, en conjunt amb la història i la filosofia, és un “agent actiu i compromès amb la conformació d’una cultura viva”, tal com diu Pilar Bonet.

Algunes referències consultades per a aquest article

  • Pilar Bonet, Al Cercle de l’Art i contra la Llei del Silenci,Llocs de la crítica (la crítica i la cultura espectacular), Transversal , núm. 16, Lleida, Ajuntament de Lleida, 2001.
  • Cornel West, Critial reflections, Artforum, nov. 1989, pàg. 121.
  • J.M. Muntaner, Introducció a la problemàtica de lacrítica, Crítica i Arquitectura, 1999, pàg. 7 – 10.
  • Llegir l’article en castellà: Què és la crítica? | Suite101.net

Com va dir Churchill, pot ser que la crítica no sempre agradi, o que de vegades s’equivoqui, com apuntava Pierre Cabanne, però és essencial per a l’exercici de la llibertat i indueix, promou i convida a la reflexió de l’individu sobre allò que està passant al món, desenvolupant un paper vital en l’evolució de la cultura, i encara que pot compartir nexes amb el periodisme, la història i la filosofia, es desmarca d’aquests com a eina analítica compromesa amb la societat contemporània: “I què és en el fons la consciència crítica, sinó una predilecció imparable per les alternatives?”, Edward Said, crític i assagista.

1 comentario

Què són els Serious Games?

Introducció, definició i classificació dels Serious Games o videojocs seriosos.

“Reduït a la seva essència formal, un joc és una activitat entre dues o més persones amb capacitat per prendre decisions que busquen assolir uns objectius dins d’un context limitat. Una definició més convencional és aquella en la que un joc és un context amb regles entre adversaris que intenten aconseguir objectius. Ens interessen els jocs seriosos perquè tenen un propòsit educatiu explícit i compte tots els detalls, i perquè no estan pensats per ser jugats únicament per diversió.”, Clark Abt, Serious Games (Ed. Viking Press, 1970).

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Introduint les Serious Games

Som al any 1952, en ple baby boom, començament de la Guerra Freda i el descobriment de la vacuna contra la polio.

Al Laboratori de Matemàtiques de la Universitat de Cambridge, un jove estudiant de doctorat Alexander “Sandy” Shafto Douglas treballava en la seva tesi sobre la interacció entre computadores i éssers humans quan se li ocorre dissenyar un joc que permetés a un humà jugar contra una màquina.

Així és com neix el primer videojoc de la història, el tres en ratlla OXO, que al seu torn és considerat com el primer videojoc seriós, o Serious Game.

Tanmateix, el primer Serious Game desenvolupat per al seu ús comercial va ser The Bradley Trainer,també conegut com Army Battlezone o Military Battlezone,quan en la dècada dels 80 Atari va redissenyar el seu joc d’arcade Battlezone com un simulador d’entrenament per a l’Exèrcit dels EUA, cosa que va aixecar butllofes entre els seus desenvolupadors, especialment d’Ed Rotberg, el programador original, per la seva vinculació en un projecte militar.

Actualment, diversos estudis demostren que els jocs són recursos eficaços per a l’aprenentatge i que l’ensenyament de continguts acadèmics a través de jocs educatius millora el pensament crític dels alumnes, així com el seu procés d’avaluació, cosa que va reconèixer la Federation of American Scientists (FAS) el 2006.

Definició de Serious Game

El terme el defineix el 1970 Clark Abt en el seu llibre Serious Games,i l’actualitza Mike Zyda el 2005, aplicant ja a l’Era Digital, en l’article From Visual Simulation to Virtual Reality to Games, on explica que els serious games són “una prova mental, duta a terme davant un ordinador d’acord amb unes regles específiques, que fa servir la diversió com a mode de formació governamental o corporatiu, amb objectius en l’àmbit de l’educació, sanitat, política pública i comunicació estratègica”.

Per tant, els Serious Games són una classe de videojocs l’objectiu final no és només el d’entretenir, sinó que busquen alguna cosa més.

Classificació dels jocs seriosos

Els Serious Games estan dirigits a una gran varietat de públic i poden ser de qualsevol gènere, usar diferents tecnologies i estar desenvolupats per a múltiples plataformes (ordinadors, consoles, mons virtuals i xarxes socials, …).

Julian Alvarez i Olivier Rampnoux, l’European Center for Children ‘s Products de la Universitat de Poitiers, proposen a l’article Serious Game: Just a question of Posture? (Artificial & Ambient Intelligence, 2007, P. 420-423) classificar els serious games en 5 categories principals segons el seu objectiu final:

  • Els edutainment games o jocs educatius, com Music Hero, emprèn el teurepte,un projecte d’Andalusia Emprèn.
  • Els advergaming o jocs plubicitaris, destinats a la promoció d’una marca o producte, com el del Nissan Leaf.
  • Els subergames o jocs de crítica i denúncia, com Mcvideogame, un joc que denuncia a la companyia Mc Donal ‘s.
  • Els jocs de simulació, com Boarders Ahoy, dissenyat per entrenar els equips de seguretat i recerca de l’OTAN.
  • Els edumarket games o jocs que poden englobar diferents categories, com Food Force de l’ONU.

Algunes subcategories que quedarien englobades dins d’aquesta classificació podrien ser: els newsgames o jocs periodístics , els persuasive games o jocs persuasius, els art games o jocs que fomenten la creativitat artística, els militainment games o jocs de simulació militar i els games for health o jocs per a la salut, que estan dissenyats com a teràpia psicològica, entrenament cognitiu o per a la rehabilitació física.

Podem trobar Serious Games en diferents plataformes digitals ( jocs online, social games, aplicacions per descarregar al nostre ordinador o a dispositius mòbils com els smartphones, iPhone i iPad) i físiques (jocs de taula).

Videojocs, educació i societat

Un vídeo interessant que explica la relació entre videojocs i educació és Videojocs, Educació i Societat, de Fernando Rojas. L’autor, a través del seu avatar a World of Warcraft Methel, ens acosta de manera divertida al concepte dels serious games i per què són una eina pedagògica potent per a l’educació.

D’altra banda, Jane McGonigal, de l’Institute for the Future, aporta algunes claus sobre com els jocs en línia poden ajudar a crear un món millor en el seu últim llibre Reality Is Broken: Why Games Make Us Happy and How They Can Change the World.

Llegir l’article original en castellà: Què són els Serious Games? | Suite101.net
Music Hero, Serious Game

Music Hero, joc online educatiu per empendre un negoci. Serious Game.

1 comentario

Els jocs en línia poden ajudar a crear un món millor

La superació de reptes i la col · laboració en videojocs com World of Warcraft incentiven l’autoestima i el potencial per resoldre problemes globals.

(Article original en castellà aquí)

“Són els jocs els que ens donen alguna cosa a fer quan no hi ha res fer. Els anomenem “passatemps” i els consideren com farcits insignificants dels intersticis de les nostres vides. Però són molt més importants que això. Són la clau per al futur.Y seu cultiu seriós ara és potser la nostra única salvació.”, Bernard Suits, filòsof, a The Grasshopper: Games, Life and Utopia (Ontario, Canadà: Broadview Press, 2005), 159.

La manera de entendre els jocs està canviant. De esser considerats mers “passatemps”, com apunta Suits, han passat a convertir-se en una cosa seriosa, en alguna cosa en el que hem de prestar atenció si volem extreure de manera conscient tot el seu potencial.

Avui dia sabem que el joc és el motor del desenvolupament i de l’aprenentatge: promou la comunicació i socialització, afavoreix les capacitats sensorials i perceptuals, fomenta les habilitats físiques i intel · lectuals, millora la creativitat i ajuda a mantenir la concentració sense patir fatiga mental. Però, com poden els videojocs ajudar-nos a salvar el món?

21 hores per setmana per salvar el món

English: Game designer and author Jane McGonig...

La pregunta la introduïa Jane McGonigal, dissenyadora de jocs i directora d’investigació i desenvolupament per l’Institute for the Future, l’any passat a Gaming can make a better world (TEDTalks,febrer 2010), on va dir que: “si volem resoldre problemes com la fam, la pobresa, el canvi climàtic, els conflictes mundials o l’obesitat, crec que hem d’aspirar a jugar online a mínim 21 mil milions de hores per setmana per al final de la pròxima dècada”.

McGonigal ha ampliat i matisat més recentment en el seu llibre “Reality Is Broken: Why Games Make Us Happy and How They Can Change the World” (The Penguin Press, New York , 2011) el perquè i el com cal que juguem en línia una mitjana de 7 a 21 hores per setmana per ajudar a millorar el món.

De la importància de l’heroi i dels seus amics

Des de fa uns anys s’ha incrementat el flux migratori des el món real cap a mons virtuals entre els individus alfabetitzats digitalment. Pel que sembla, cada dia hi ha més persones que fugen de la seva vida, dels problemes, cap a una millorada en el ciberespai, més immersa en la cultura digital.En l’actualitat es calcula que hi ha uns 500 milions de jugadors en el món i que, en la pròxima dècada, hi haurà mil milions més. Una xifra que cal valorar.

La clau de l’èxit dels videojocs podria estar en la projecció positiva que experimenta el jugador en haver d’enfrontar i superar reptes, aconseguint victòries èpiques que el posicionen en el rol de l’heroi, i en la manera de joc cooperatiu, un concepte que aporta un major grau de socialització dins de l’experiència de joc: els individus han d’interactuar treballant entre ells si volen superar un obstacle i guanyar la partida. Com a fruit d’aquestes col · laboracions, la confiança i els llaços afectius es reforcen. En conseqüència, la nostra autoestima millora i ens sentim optimitzats i més feliços. Això produeix una re-alimentació del sistema que fa que els jugadors estiguin disposats a treballar molt, i dur. S’impliquen en la història èpica del joc. És el que McGonigal ha etiquetat com a “productivitat feliç”.

Això és, segurament, de manera que jocs com World of Warcraft,que brinden mitjans per salvar mons i incentiven als jugadors a aprendre els hàbits dels herois, triomfen. Però, com podem aprofitar aquest potencial dels jocs per resoldre els problemes del món real?

Els jocs poden ajudar a millorar el món

“Els jugadors són individus optimistes amb superpoders. Són persones que creuen que són capaços individualment de canviar el món. I l’únic problema és que creuen que són capaços de canviar mons virtuals i no el món real. Aquest és el problema que intento resoldre.”, Diu McGonigal.

Aquesta variació del grau de l’autoestima del jugador entre el virtual i la realitat pot ser degut a que la majoria de videojocs estan dissenyats i orientats a que l’individu pugui evadir-se de la realitat durant unes hores. El Jo del joc és diferent al meu Jo real. Existeix potser empatia entre ambdues identitats, però falta el nexe que una ambdós mons.

Els serious games,en concret els edutainment games -amb el lema “aprendre jugant”- i els art games -que fomenten la creativitat-, podrien ser la resposta al plantejar possibles escenaris virtuals en un entorn educatiu que motivés als jugadors en la resolució dels problemes plantejats del món real: caldria “intentar fer tan fàcil salvar el món a la vida real com ho és en el món dels jocs en línia”, diu McGonigal, en especial als membres de la indústria del videojoc.

Com a exemple, el projecte Evoke, de la mateixa Jane McGonigal, una combinació de joc online, novel · la gràfica, blogs i xarxes socials l’objectiu en la seva primera temporada, el 2010 , va ser trobar solucions a grans crisis internacionals, com una fam al Japó. El joc comença convidant-nos a formar part de la xarxa Evoke, un grup anònim d’especialistes en desenvolupament alternatiu, per ajudar a resoldre una crisi alimentària a Tòquio.

Deja un comentario

Mosquiteras a ritmo de El Sobrino del Diablo y Dr. Fargo

Ponle ritmo a la lucha contra la malaria!

Open Science's Blog

Ambos artistas compartirán escenario el día 30 en un concierto benéfico, organizado por África Stop Malaria, para ayudar a frenar el avance del paludismo.

Cubiertos por una mosquitera, El Sobrino del Diablo y el Doctor Fargo ríen con complicidad dejando ver el logo de sus camisetas, el de la asociación sin ánimo de lucro África Stop Malaria, con la que colaboran poniendo el talento musical el próximo día 30 de diciembre.

El objetivo de este concierto solidario es ponerle ritmo a la lucha contra la malaria, divirtiéndose al tiempo que concienciando, y recaudar fondos para poder comprar mosquiteras y repartirlas en África, ayudando así en la prevención del contagio de la malaria.

La cita tendrá lugar en la Sala Bar Maconbo de Barcelona

El viernes 30 a las 21:00 horas, en el Bar Macondo de Barcelona, saldrá el tren expreso del concierto benéfico a dúo entre estos dos…

Ver la entrada original 273 palabras más

Deja un comentario

Felices fiestas navideñas y próspero 2012!

Nadal 2012 Noke

Deja un comentario

Navidades solidarias con África Stop Malaria | Suite101.net

La asociación sin ánimo de lucro África Stop Malaria organiza un concierto para concienciar en la lucha contra el paludismo.

Deja un comentario

Zombie Girl, THRILLER tribute (via Noke Yuitza’s Blog)

Zombie Girl, THRILLER tributeRead More

via Noke Yuitza’s Blog

Deja un comentario

Probando Bloggo 2

Probando Bloggo 2

Deja un comentario

Autobiography

R’n’R Poem to the guitar from Abbey and Frits for smoothly start the morning 😉

Deja un comentario

All WordPress.com Sites Protected Against Zero Day Vulnerability

The WordPress.com Blog

You may have seen news of a new zero-day vulnerability regarding comments in self-hosted versions of WordPress 4.2.

All WordPress.com sites — including WordPress.com VIP sites — are not vulnerable: your WordPress.com sites are protected by the Akismet anti-spam service, which is already blocking those comments.

Ver la entrada original

2 comentarios

My Personal Top Ten

Un poco de buena musiqueta para amenizar la mañana del domingo 😉

Deja un comentario

Hoy es domingo…. lo mejor que puedes hacer es dejar de fumar

Grupo de Nuevas Tecnologías de la SoMaMFyC

Y no solo lo digo yo, ni nosotros, te lo dice el New England

Ver la entrada original

Deja un comentario

Onigiri, Maki vegetariano y Katsu don: “¡Cómeme a mi también!” dijo el último grano de arroz

Vol de Arroz

¿Cómo hacer Onigiri?

Como preparar Maki vegetariano

Como preparar Katsu don / Cocina Japonesa con Taka Sasaki

Deja un comentario

Tres cuentos japoneses de Ryunosuke Akutagawa

Tres cuentos japoneses de Ryunosuke Akutagawa:

Sought After Blood Lines

Fantasy & Romance Book | Excerpts & Teasers Galore!

MadPea Productions

MadPea Games, Design & Events

Pale Girl Productions

An SL™ event production company

Tartiste

Style and Art with a Twist

Paradoxical

Ferocious style for Second Life

Be Cunning and Full of Tricks

Exploring Knowledge Management, Online Communities and Virtual Worlds

Fantasy Fashions

Stylin' since 2009

The Night Theater

A bit of Magic let loose in SL...

Fantasy Faire 2017

A RFL of SL Event

Stories by Williams

Classic sci-fi books, reviews, and the best of from a dedicated fan and author!

Red Lotus Flower

Bloom, even in a muddy pond

Caits World

Life, love and other adventures in Second Life

Mona Eberhardt

Living Virtually

Inara Pey: Living in a Modem World

Second Life, virtual worlds and virtual reality

A %d blogueros les gusta esto: